设计审美趋势在不断变化，这几年“复古风”是众所周知的新潮，无论是服装、平面设计、广告、产品设计我们都看到不同的复古形式展现在大众眼前。

 

但在平面设计圈中最近开始流行的另一个设计词汇就是「酸性」。

 

大家在讨论酸性设计，但这酸到底是酸的什么东西？

 

“酸性设计”一词是由Acid Graphics翻译来的，从上世纪90年代的酸浩室音乐（Acid House）、电子舞曲和嬉皮士文化中汲取灵感。这也决定了酸性设计拥有超级新潮的外观给人以极致的迷离感和迷幻感。

 

它用高饱和的对比色搭配、特殊的材料质感，怪诞的图形，流体渐变等手法使得画面有种人使用了致幻剂后的视觉感受。

 

作为对上世纪流行文化的复刻，它复古但又不止于此，新时代的设计师们通过天马行空的构思，在保留酸性设计原汁原味的同时，注入一种面向未来的科技感。

所以在当代的酸性设计中，你可以看到音乐磁带、CD光盘、POP Art纹样、霓虹色等大量复古的元素充斥其中。

当然，也有流动扭曲的金属液态字体、3D物件和镭射、金属、铝箔等未来元素。怀旧的视觉里，却有着了科幻未来主义的反乌托邦场景，复古与未来在这里兼容碰撞，撞出新的火花。

了解了酸性设计是什么，接下来从视觉的角度来解构这种新潮的设计风格，品尝内部迷人的设计构成。

1. 色彩

其中，色彩是给人带来强视觉冲击，并形成记忆点的关键因素。

酸性设计在色彩上的运用可以说是十分大胆且具有想像力，这类海报样式大多由鲜艳、高饱和度渐变色、霓虹色和萤光色组成。

2. 材质

我们能在酸性风格中找到大量的未来感材质，例如液态金属、镭射、玻璃、塑料制品等等。这些质感首先就会给人迷幻的感觉。对于设计师来说，也是视觉尝试的好方法。

3. 字体

平设中不得不来谈谈字体的选择，作为核心要素之一，酸性设计中的字体多呈现装饰性效果。

在酸性风格的各种设计元素中，哥特体、几何形状和锯齿状的字体尤其受到设计师和文化产业的欢迎。这些字体被赋予太空飞船般的银色、水纹光泽的彩虹色、抛光的磨砂黑等3D纹理效果， 甚至带有熔化铅管滴下的水滴形曲线。它们被人们称为“液态金属（Liquid Metal）”

4.排版

酸性设计的排版好像与“less is more”的设计原则相对立，排版缺少理性与克制，画面过于饱满凌乱。虽然看似元素杂乱无章但我们仔细观察主要还是点、线、几何图形的重叠组合。

视觉设计本质上是传达讯息的一种方式，酸性设计有其独有的讲故事方法。

它并不是一种直述信息的表达，更多的通过情绪化视觉语言去传达情感，表达品牌调性，是年轻人表达自我属性的话语代表。

如今，我们已经可以在潮牌、音乐节海报、杂志封面等各种商业领域看到酸性设计的身影。

随着时间的发酵，流行的审美趋势不断的革新，经过设计师们的运用也许这种小众文化也将慢慢融入到主流设计之中。